關于少兒美術，我們要知道孩子學習美術有什么目的：一是提升孩子的審美，二是提高孩子專業繪畫能力。

　　學習美術最重要的是激發他們的興趣與創意，通過不同的繪畫方式，讓孩子“抒發”自己心中所想，激發幼兒表達欲望。或是通過繪畫游戲，以基本造型元素和色彩刺激幼兒視覺、聽覺、嗅覺、觸覺等感官，激發幼兒對美術的興趣，形成對“美”的初步感悟。

　　很多父母一看孩子愛上了畫筆，就覺得自己的孩子一定有繪畫天賦。孩子愛上畫筆，也許是天賦，但更多的可能卻是他的“繪畫敏感期”來了。

　　權威數據顯示，4-12歲是絕大多數孩子的“繪畫敏感期”。孩子在“繪畫敏感期”到來時，往往通過涂鴉和畫各種畫來表達自己的感情。

　　這是孩子在表達能力不夠完善時的一個補充，也是孩子充分發揮自己想象力和兒童獨有創意的一種方式。在這個階段，家長該做的就是陪孩子一起“玩”。

　　兒童創意美術的較大使用價值在于創作，并非技法。

　　兒童跟成人不一樣，兒童階段的基礎應該是：色彩、構圖、認知、大膽表現，以及掌握各種繪畫工具和材料，包括水彩、水粉、油畫、炭筆、水墨等等。

　　在西方兒童創意美術=自由繪畫題目

　　來自法國高等藝術學院的保羅·德沃圖教授認為，“自由繪畫就是提倡不具體教孩子們畫什么，讓他們自由發揮。”

　　自由繪畫關鍵是鼓勵孩子的興趣愛好，假如小朋友們真的對美術繪畫有濃厚的興趣愛好，能夠在合適的年齡后，學習培訓專業的素描、水彩什么的。這跟薛文彪館長的理念不謀而合。

　　對于10歲以下的小朋友來說，“基本功”不是素描，不是水彩，而是藝術創意。“

　　假如小孩想畫一輛卡車，他總會找到自己的辦法，可能不是傳統式常規的做法，但很可能因為產生了意想不到的藝術創意。”

　　它的優勢在于：單一地學習繪畫技巧，是很狹窄的一條道路，而創意美術是為了帶給孩子一種對生活的領悟和感知，一種解決問題的辦法，這可以運用到以后工作中的任何領域，受用一生。

　　也許不是每個孩子都能成為極具創意的人，但至少可以成為很有感覺的人——懂得欣賞各種藝術作品，有自己獨特的眼光，這是提高生活質量，而不是謀生手段。

　　在十歲以前，學習創意美術的另一優點是：小朋友們能夠自己和自己玩。創意美術的工具能夠不限定于任何這種畫筆工具。用各種各樣樹葉的背面作畫，用紙揉成一團當畫筆工具，慢慢地在畫紙上印上各種各樣花紋，也可以用各種水果或者蔬菜的切面當畫筆工具;還可以用手指印上圖案，隨后再在手指印上畫上各種各樣“配件”。

　　其實，自由繪畫甚至只把畫紙作為美術繪畫的工具之一。保羅教授提議說，每次能夠采用一些吸引小孩的小方法，比如將一個蘋果切一半，便能夠成為一次創作的工具，不用給小孩任何限定。小孩能夠在蘋果上涂不同顏色，甚至做印章，目的是引起小孩的興趣愛好。

　　家里常備白紙及各種工具，讓孩子有想法時可以馬上開始創作，當孩子拿著作品給你看的時候，不要問這是什么，那是什么，這個不像那個像，要永遠積極正能量地鼓勵他。

　　我們讓孩子學畫畫的初衷，不僅僅是培養孩子內在的想象力、創造力、欣賞力與美的感受能力，更重要的是讓孩子成為一個懂得獨立思考且懂美的人。