從字面意義上講，藝術指的是綜合性的人為因素，如想象力，意志，經驗和技巧的整合和平衡，以及創造隱含的審美對象，環境，圖像，動作或聲音，以分享美的感受其他。 ，情感和意識。人類用這個過程來表達現有的觀念，體驗個人或群體的沉淀和呈現。著名哲學家Morris Weitz(美國)指出：“藝術是不確定的，真正的藝術理論既不是既是必要條件又是充分條件的屬性，而僅僅是一個由相似性和差異性組成的復雜網絡。”

　　兒童是天生的藝術家。在認識世界的過程中，他們作為創造者和崇拜者，在藝術的精神表達和各種藝術創作中與世界活躍地聯系在一起。 (傳統上，藝術包括以下類別：文學，繪畫，雕塑，建筑，音樂，舞蹈，戲劇，攝影，電影等)，并且慢慢成長。通過他們的審美表現和想象力的表達，他們向我們展示了他們的內心世界和對現實的關懷。盡管我們繼續強調藝術教育應該以兒童為中心，但在目前的藝術培訓課程中，兒童的存在往往被忽視。作為父母或教育工作者，我們首先必須了解藝術的目的是什么。我們應該站在學習兒童的角度來聽取兒童的想法，并與兒童進行更多的交流。

　　藝術的目的可以分為兩類：無動機的目的和動機的目的。

　　沒有動機

　　沒有動機的藝術是人類天生不可或缺的藝術。這種藝術超越個人，并不是為特定目的而創作的。從這個角度來看，藝術與創造力一樣，是人性的表現，因此超越了實踐層面。 (兒童創作大多沒有動機)

　　有動機的目的

　　激勵目的的藝術是指為特定目的而制作的藝術品。它可以作為交流的工具，以改變，表達對某一現象的看法，表達某種特定的感覺，或表達個人心理，描述另一件事物，并出售作品。

　　大多數兒童的藝術創作都源于沒有動機的目的。通過他們的想象力，他們可以通過繪畫，音樂和舞蹈等各種藝術形式向周圍的人展示。藝術并不意味著孩子們可以簡單制作，而且他們的學習很簡單。圖形和實物。相反，它引導孩子更深入地探索藝術，擴大兒童對藝術的思考過程，探索兒童的藝術思維。如果你只是遵循字面形式的知識轉移，你孩子的想法變得毫無意義，毫無價值。如果成人的靈感和教學過程取代了兒童的自主思考和學習過程，兒童最終將成為藝術的工具。

　　藝術教育需要認真對待每個充滿想象力和保護自然藝術的孩子。藝術教育的意義在于讓孩子充滿好奇心和想象力，鼓勵孩子表達，讓孩子通過藝術創作長大成長。盡管教孩子們的藝術知識很重要，但知識并不代表情感。凝固思維的藝術教育是可怕的，不啟發兒童藝術思維的教育是空洞的，沒有生命力。事實上，真正的美術教育應該讓孩子們感受到簡單樸實的美，讓孩子們從心底深處表達出創作的欲望，用真實的感受和豐富的想象力來創造性地創作。